Saksalainen Gabi Schaffner on matkustava taiteilija ja kuraattori, joka työskentelee äänitaiteen, säveltämisen ja visionäärisen dokumentaation parissa. Hänen taiteellisen työnsä keskiössä on kommunikaatio, ei-hierakkinen näkökulma ja jakaminen, ja hän yhdistää työssään eri medioita: ääntä, tekstiä, radiota, interventiota ja performanssia. Schaffner työskenteli Saaren kartanossa keväällä 2011.
-
-
Titanik suljettuna perjantaina 2.2.2018
Titanik-galleria on suljettuna perjantaina 2.2.2018. Haluamme tukea omalla toiminnallamme koko Suomea koskevaa lakkoa hallituksen toimia vastaan. Titanik on auki viikonloppuna normaalisti klo 12-16. Tervetuloa!
-
Nabb+Teeri: Mapping the insignificant | 2.2.-25.2.2018
Syksyllä ennen vetäytymistään talvehtimaan syövät muurahaistyöläiset kekonsa yläosista kaikki energiapitoiset munat ja kotelot, jotka eivät muutenkaan selviäisi talvesta. Muurahaiset talvehtivat syvällä keon pohjakerroksessa, jossa ne painautuvat yhteen nyrkinkokoisiksi, lämpöä varaaviksi keriksi. Työläiset pääsevät vuorotellen kerän sisälle lämmittelemään. Muurahaiskuningatar pysyttelee kerän keskellä.
-
nynnyjen lukupiiri, Between a rock and a hard place there is softness päättäjäiset & vuoden 2018 Titanik-julkaisun julkistamistilaisuus | Perjantaina 26.1.2018
nynnyt järjestää kolmannen feministisen kuratoinnin lukupiirin osana näyttelyä Between a rock and a hard place there is softness. Piirissä keskustellaan kahden englanninkielisen tekstin innoittamana ystävyyden ja ystävällisyyden kautta työskentelystä sekä omien työtapojen kyseenalaistamisesta. Vaikka nynnyjen tulokulma on taiteen työssä ja kuratoinnissa, toivotamme tervetulleeksi kaikenlaiset kokemukset ja näkökulmat!
Tilaisuuteen on vapaa ja esteetön pääsy, kieli suomi / englanti / molemmat.
Tekstit saatavissa sähköpostitse info@nynnyt.org -
Andrea Coyotzi Borja, Emilia Kokko, Jenny Moore: Between a rock and a hard place there is softness | 11.-28.1.2018
Tämä on näyttely taiteen työn mahdottomuudesta, sekä samalla niistä tekijöistä, jotka saavat meidät silti rakastamaan sitä ja yrittämään kovemmin. Näyttelyssä on esillä teoksia kolmelta taiteilijalta, jotka omilla tavoillaan haastavat työssään sen mahdottomuuden. Heidän työnsä rakentavat meitä liikuttavia unelmia ja tarjoavat uusia näkökulmia, jotka auttavat meitä katsomaan pieniin horisontteihin.
-
Keskustelutilaisuus Mustarinda-seuran kanssa & Émilie Payeur: A Montreal Night in Turku | to 21.12. klo 18
Titanikissa | Keskustelutilaisuus Mustarinda-seuran kanssa & Émilie Payeur: A Montreal Night in Turku | to 21.12. klo 18 Lämpimästi tervetuloa keskustelutilaisuuteen Mustarinda-seuran kanssa torstaina 21.12. klo 18! Kaikille avoimessa keskustelussa puramme Mustarinda-seuran jäsenten työskentelyä Titanikissa esillä olevan Works with me -näyttelyn kautta. Mustarinda-seura ry on vuonna 2009 perustettu taiteilijoiden ja tutkijoiden ryhmittymä, jonka tarkoituksena on
-
Émilie Payeur: Every Little Thing is Connected to Something Bigger (Much Bigger Than the Universe) | 15.-30.12.2017
A thought about past time. Transformation of memories. Everything is now different from what it was. Everything is now imperfect. In this sound installation, I use sounds recorded during a crazy expedition with an important friend of mine into an abandoned tunnel in Pasila. Since these sounds have been processed in order to get very
-
Mustarinda: Works with me | 1.12.-30.12. 2017
Toistemme toimintaa ajatellaksemme järjestimme vuoden aikana systemaattisesti työhuonevierailuja ja puheenvuoroja. Työhuonevierailuilta saattoi kukin vuorollaan puuttua ja lopulta osa työhuoneistakin unohtui. Mutta ajattelimme toistemme toimintaa. Näyttelylle valitun nimen voi nähdä viittaavan taiteilijoiden, lajitoverien, eliöyhteisön ja elottomien olioiden kuten teosten, yhdessätoimimiseen tai yhteistä toimintaa kohti hakeutumiseen. Sen voi lisäksi ajatella viittaavan suostumukseen: sopii minulle. Sen sijaan että
-
Artist in Residence: Emilie Payeur | 2.11-29.12. 2017
Emilie Payeur lives and works in Montreal, Canada. She is a multidisciplinary artist, mainly active in experimental/noise music and visual arts. The tension, discomfort, voyeurism and perversion/deviation of the reality are very important in her visual works, both in the creative process and in the work itself. Often described as being minimalist and sometimes harsh,
-
Himera esittää: Lea Bertucci & Marja Ahti | 10.11. klo 20
Himera esittää: Lea Bertucci (US) ja Marja Ahti Pe 10.11. / ovet auki klo 19:30, konsertit klo 20:00 / Titanik-galleria / 5 € Lea Bertucci on amerikkalainen säveltäjä ja soittaja, joka tarkastelee työssään akustisten ilmiöiden ja biologisen resonanssin suhteita. Soittimiensa (alttosaksofoni ja bassoklarinetti) lisäksi Bertucci käyttää äänentekemisessään monikanavajärjestelmiä, elektroakustista kiertoa ja nauhakollaasia. Syvän kokeellisena hänen työnsä ei pelkää musiikillisten
