Joulukuun ajaksi jätän Titanik galleriaan alter egoni. 360 astetta ympäri pyörivän avattaren mukana aukeaa uusi valtakunta.
For the December I’ll leave my alter ego in Titanik gallery. As the avatar spins 360 degrees it unfolds a whole new realm.
director
Joulukuun ajaksi jätän Titanik galleriaan alter egoni. 360 astetta ympäri pyörivän avattaren mukana aukeaa uusi valtakunta.
For the December I’ll leave my alter ego in Titanik gallery. As the avatar spins 360 degrees it unfolds a whole new realm.
director
Fin_between näyttely Arena1 näyttelytilassa (Los Angeles, USA) tarttuu suomalaisuuteen omaleimaisena tapana tehdä ja kokea taidetta. Taiteilijan työ on globaalia poliittista, sekä taiteellista diskurssia, johon suomalaisuudella on oma hyvin erityinen tulokulmansa. Kyseessä on vaihtonäyttely QiPO:n kanssa, joka järjesti kesäkuussa 2016 Lazy Susan näyttelyn Titanikissa.
director
Jotain uutta, jotain vanhaa. Jotain lainattua. Paljon värejä ja mustavalkoefektejä. Tätä kaikkea on Art House Television. Art House Television on kuvitteellinen TV-kanava, joka herää henkiin parin viikon ajaksi Titanik -galleriassa 10.11.
Something new, something old. Something borrowed. Lots of colours and black and white effects. Art House Television is all that. Art House Television is an imaginary TV-channel, which comes alive for one week at Titanik -gallery.
director
Murskaaminen tuntuu jossain sisällä. Se samanaikaisesti kauhistuttaa ja kihelmöi. Se saa minut ajattelemaan painavuutta yleensä, crushing- ja squashing-fetissejä sekä sitä kuinka lapsena puristin karkkeja kirjojen välissä oman painoni avulla littanoiksi, ja ne maistuivat mielestäni niin paremmilta. Reija Meriläinen on helsinkiläinen taiteilija, joka työskentelee liikkuvan kuvan, installaatioiden ja veistosten kanssa, joissa yhdistyvät digitaalinen ja ruumiillinen.
director
Tuomo Rainion näyttelyn lähtökohtana toimivat eurooppalaisten ja yhdysvaltalaisten taidemuseoiden avoimet kuvatietokannat. Viime vuosina kasvava määrä instituutioita on avannut tuottamansa datan vapaaseen käyttöön. Miljoonia teoksia on valokuvattu, dokumentoitu ja talletettu. Hyvässä tarkoituksessa tehdystä työstä on syntynyt kuvavirta, jossa taideteos näyttäytyy osana benjaminilaisen auran rappion yhä kehittyneempää ja syvempää hajaannusta.
director
Titanik-galleriassa esillä oleva näyttely Echoes on osa Roberto Pugliesen meneillään olevaa taiteellista tutkimusta, joka käsittelee tallenteiden kautta muistoja ja niiden menettämisen sietämistä. Erityisesti teokset käsittelevät tapaa, jolla muistot muodostavat identiteettimme kerrostuen ajan myötä, mutta myös kadoten vääjäämättömästi jättäen tilaa muuntautumiselle.
director
Cyclone 3. on matkaava näyttely, joka vie meidät pyörteisen liikkeen kynnykselle seuraten maan kiertoliikkeen suuntaa. Jokainen esitettävä Cyclone-näyttely käsittelee hetkeä syklonin jälkeen, jolloin epäjärjestys on vaiennut ja kaaos hälventynyt, ihmiset ovat löytäneet takaisin toistensa luokse, joitain puuttuu ja jotain on menetetty, mutta tila on avoin – muuta mahdollisuutta ei ole – uudelle alulle. Näyttelyn taiteilijat: Lilja Birgisdóttir, Katrín Elvarsdóttir, Hertta Kiiski, Marko Mäetamm, kuratoinut Mari Krappala.
director
Arte ry:n ylläpitämän Titanik A.i.R.-ohjelman heinäkuun vieraat, japanilaiset taiteilijat Kiyomi ja Tetsuhiro Uozumi ovat työskennelleet yhdessä vuodesta 2004. He ovat asuneet ja työskennelleet Berliinissä vuodesta 2007 lähtien. Pääasiassa työpari luo installaatioita, joissa valon muutokset synkronoituvat äänen kanssa. Heidän teoksensa etsivät yhteyttä vierailijan ja anonyymien tarinoiden kanssa.
director
Arte ry avaa heinäkuussa 2016 Paimion parantolaan sijoittuvan Parantola -taidetapahtuman. Näyttelyyn valikoidut taiteilijat Anna Torkkel & Masi Tiitta, Anni Puolakka, Essi Kausalainen, Frank Brümmel, Harri Laakso, Hertta Kiiski, Jaakko Pallasvuo, Mikko Kuorinki & Lisa Radon sekä Tero Nauha tuovat tuberkuloosiparantolaan tilasidonnaisia teoksia ja esityksiä, jotka ovat varta vasten suunniteltu väliaikaista Parantola -näyttelyä varten.
director
3.–24.6.2016. The group show Lazy Susan curated by Kio Griffith and Ichiro Irie is the inaugural effort by the curatorial collective, QiPO. The show explores the concept of collaboration and its limits with the title, “Lazy Susan” referring to the revolving trays often found in the center of round tables at Chinese restaurants.