When I Was Done Dying on Shia Conlonin ja Minjee Hwang Kimin hiljainen manifesti siitä, mitä seuraa kun raskaat päivät ja yöt ovat jotakuinkin ohi; siitä kun tajuaa, ettei painajainen ole totta ja voi vain nousta ylös – ravistella sen pois.

When I Was Done Dying is a quiet manifesto by Shia Conlon and Minjee Hwang Kim on what happens when the heavy days and nights are more or less over; for when you realise the nightmare isn’t real, you can just get up, shake it off.

When I Was Done Dying är Shia Conlons och Minjee Hwang Kims tysta manifest om vad som händer när de svåra dagarna och nätterna i stort sett är över; när man inser att mardrömmen inte är sann och att man bara kan stiga upp – skaka den av sig.

Näyttely tuo yhteen arkistokuvia, dokumentaarista valokuvausta ja kokeellista dataa. Teosten kautta Sheung Yiu haluaa tutustuttaa katsojan matemaattisiin malleihin, jotka tarjoavat meille välineet puiden ”henkiin herättämiseksi” kaksiulotteisesta kuvasta.

In the exhibition Sheung Yiu interweaves archival imagery, documentary photography, experimental data and artistic work, to acquaint the reader with the mathematical models that provide us the tools to ‘resurrect’ trees from a two-dimensional image.

I utställningen väver Sheung Yiu samman arkivbilder, dokumentärfotografi, experimentella data och konstverk för att ge betraktaren inblick i de matematiska modeller som ger oss redskap att ”återuppväcka” träd på en tvådimensionell bild.

Paneelikeskustelu siirtyy myöhemmin keväälle!

The event will be postponed until later in the spring!

Museum of Impossible Formsin nykyinen ohjelmisto ja tutkimuskehys a sea cannot exist without waves(2021–) on omistettu uudelle internationalismille sekä transnationalistisille feministisille metodologioille, jotka purkavat kolonialismin perintöä kuvitellakseen ja luodakseen huolenpitoon ja vastavuoroisuuteen perustuvia sosioekologisia tulevaisuuksia. M{if}:n tämänhetkinen ohjelmallinen suuntaus keskittyy diasporasta kertyneen tiedon, translokaalien kokemusten ja episteemisen moniarvoisuuden vahvistamiseen yhteisen hyvinvointimme välttämättöminä edellytyksinä.
_____

Museum of Impossible Forms’ current program and research framework a sea cannot exist without waves(2021–) is dedicated to new internationalisms and transnational feminist methodologies, deconstructing the legacies of coloniality in order to imagine and create socio-ecological futures based on care and reciprocity. M{if}’s present programmatic direction focuses on amplifying diasporic knowledge(s), translocal experiences, and epistemic plurality as necessary conditions for our collective wellbeing.

Weathering on vuonna 2019 alkunsa saanut pitkäkestoinen näyttelyprojekti, jossa kokeillaan erilaisia tapoja jäljittää aikaa, vastata tuntemattomaan sekä tunnistaa muutos. Projektia ohjaavat kuraattori Katie Lenanton ja taiteilija Bogna Wiśniewska, ja se muotoutuu vuoropuhelussa taiteilijoiden Josephine Baan, Bebetton (Eeva Rönkä & Jani Purhonen), Biitsi (Kaino Wennerstrand & Heidi Wennerstrand), Océane Bruel, Jessie Bullivant, Teelah George, Gian Manik ja Minna Miettilä kanssa.
___

Weathering is a durational exhibition project that began in 2019, experimenting with different ways to trace time, respond to unknowns, and recognise change. It is guided by curator Katie Lenanton and artist Bogna Wisniewska, and shaped in dialogue with artists Josephine Baan, Bebetton (Eeva Rönkä & Jani Purhonen), Biitsi (Kaino Wennerstrand & Heidi Wennerstrand), Océane Bruel, Jessie Bullivant, Teelah George, Gian Manik, and Minna Miettilä.
___

Weathering är ett långsiktigt utställningsprojekt som inleddes år 2019 och som experimenterar med olika sätt att spåra tiden, reagera på det okända och identifiera förändring. Projektet leds av kurator Katie Lenanton och konstnären Bogna Wiśniewska, och formas i dialog med konstnärerna Josephine Baan, Bebetton (Eeva Rönkä& Jani Purhonen), Biitsi (Kaino Wennerstrand & Heidi Wennerstrand), Océane Bruel, Jessie Bullivant,Teelah George, Gian Manik och Minna Miettilä.

Porous Beings (in the age of machines) (suom. Huokoiset oliot (koneiden aikakaudella)) näyttely tuo yhteen neljä teosta/teoskokonaisuutta, jotka käsittelevät kukin eri näkökulmista elollisen ja elottoman toimijuutta sekä ihmisen ja teknologian, etenkin tekoälyn ja koneoppimisen vaikeasti määriteltävää ja kompleksista suhdetta. Käsityksemme ihmisyydestä ja ruumiillisuudesta muuttuvat ajan saatossa, samoin kuin havaintomme elollisten toimijuudesta kasvaa.
_____

The exhibition brings together four works, each of which deals from a different perspective with the agency of the animate and inanimate, and the elusive and complex relationship between humans and technology, especially artificial intelligence and machine learning. Our perceptions of humanity and embodiment change over time, as our apprehension of the agency of living things grows.